En fait le titre au complet est :Manuel de la ménagère : contenant environ 500 recettes les plus pratiques et les plus simples pour préparer les potages, viandes, poissons, oeufs, salades, légumes, marinades, pâtisseries, gelées, fruits, sauces, poudings, plats sucrés, conserves, breuvages divers, etc., etc., etc., ainsi que plusieurs bons conseils très utiles dans un ménage
J'ai choisi une recette et vous la partage :
Beignets de Blé d'Inde
Avec un oeuf, une tasse de farine, une cuillerée à thé de soda a pâte et une tasse de lait, faites une pâte assez épaisse. Ajoutez 1/2 boite de blé d'inde et une pincée de sel. Ayez une friture très chaude, jetez-y la pâte par cuillerée; temps de cuisson, 5 a 10 minutes.
C'est une vrai plaisir de lire cet ouvrage ! C'est vraiment visiter une autre époque...
Tout y est exotique pour la femme moderne que je suis... Les publicités, les recettes, les illustrations et les accessoires de cuisine...
En plus on peut télécharger le livre au complet ICI !!!
Aujourd’hui sur Vintage Rendez-vous : on admire le travail de trois auteurs illustrateurs américains qui ont œuvré dans le livre jeunesse et dont les styles très différents ont su traverser les époques. Richard Scarry avec ses fables animalières , Maurice Sendak dont les monstres ont hanté les cauchemars de plusieurs générations d’enfants et enfin le Dr. Seuss alias Theodore Geisel, conteur de l’absurde et de la folie.
Richard Scarry
Richard Scarry est né à Boston en 1919. Fils d’une famille de marchands, Scarry va tenter des études à l’étranger qu’il va abandonner pour rentrer à Boston où il étudiera au School of the Museum of Fine Arts pour ensuite être recruté par l’armée américaine alors en plein conflit mondial. À son retour, il travaillera comme illustrateur dans différents magazines avant de connaître le succès dans l’édition de livres pour enfants en 1949.
La très grande majorité des livres pour enfants de Scarry ont comme théâtre, la ville imaginaire de Busytown. C’est là qu’habitent ses personnages, des animaux anthropomorphisés souvent vêtus à la mode suisse traditionnelle. Les plus connus étant sans aucun doute Huckle le chat et Lowly Worm, le ver.
Jusqu’à son décès en 1994, Richard Scarry a publié pas loin de 300 livres de conte. Encore aujourd’hui, son œuvre est connue et aimée des enfants. Tout d’abord grâce à son talent indéniable mais aussi grâce aux adaptations en dessins animés de son univers dans la série «the Busy world of Richard Scarry»
Maurice Sendak
C’est en 1928 que Maurice Bernard Sendak nait à Brooklyn, New York dans une famile d’immigrants juifs polonais. Enfant chétif, il passe beacoup de temps le nez plongé dans des livres. Mais c’est après avoir vu Fantasia de Disney à 12 ans que le jeune Maurice décide de devenir illustrateur.
Il deviendra illustrateur commercial avant d’obtenir son premier contrat dans l’édition pour illustrer un manuel sur l’énergie atomique. Il illustrera par la suite plusieurs ouvrages avant de publier son premier livre, Kenny’s window en 1956. Ce n’est toutefois qu’en 1963 qu’il atteindra le succès avec Where the wild things are, un conte peuplé de monstres hirsutes aux dents acérées et ce malgré la réticence de plusieurs parents inquiets du contenu du livre.
En 1970, il publie In the night kitchen, autre ouvrage controversé racontant le périple onirique d’un garçon dans la cuisine d’une pâtisserie. Le scandale vient surtout du fait qu’à travers l’ensemble de l’histoire, le jeune garçon est nu comme un ver. On y trouve aussi des cuisiniers portant des moustaches hitlériennes tentant de mettre le garçon au four, allusion à peine voilée au sort des prisonniers juifs dans les camps de concentration.
Sendak publiera une vingtaine de livres à titre d’auteur en tout mais par ses collaborations en tant qu’illustrateurs nous permettent de découvrir son talent sur plus d’une centaine d’ouvrage.
Maurice Sendak vit toujours mais il se fait moins productif. Sa dernière publication remonte à 2005 avec Bears! Un livre écrit par Ruth Krauss en 1948.
Theodore Geisel (Docteur Seuss)
Descendant d’immigrants allemands, Theodore Geisel voit le monde à Springfield au Massachusetts en 1904. En 1921, Geisel étudie au collège de Dartmouth où il rejoint le magasine humoristique des étudiants, le Jack-O-Lantern. Après un incident où il est pris à consommer de l’alcool avec 9 collègues en pleine prohibition, il sera forcé de renoncer à toutes ses activité hors curriculum. C’est pour pouvoir continuer à participer activement au journal qu’il se mettra à écrire sous le nom de plume Dr. Seuss.
Par la suite, il ira étudier la littérature à Oxford où il rencontrera son épouse Helen Palmer avant de rentrer aux USA. De retour chez lui, il collaborera à diverses publications avant de publier un premier livre pour enfants , And to Think That I Saw It on Mulberry Street. Il aura le temps d’en publier 3 autres avant le début de la deuxième guerre mondiale. Durant la guerre, Geisel agit comme caricaturiste puis comme responsable d’un studio d’animation où il produira des courts-métrages pour les soldats américains.
Après la guerre, Geisel continue de publier des livres pour enfants dont les principales caractéristiques sont des rimes et des rythmes entraînants et une imagination débridée.
Parmis ses œuvres, on compte The 500 Hats of Bartholomew Cubbins, Gerald McBoing Boing, How the Grinch stole Christmas, the Cat in the hat, Horton hears a Who et Green Eggs and Ham.
Geisel s’éteint en septembre 1991 après avoir écrit et illustré plus de 60 livres pour enfants. Aujourd’hui, son œuvre continue de vivre à travers des dizaines d’adaptation que ce soit au cinéma ou à la télé.
On n’a jamais assez de ces images alléchantes que nous procurent les pin-up. C’est pourquoi cette semaine je voulais vous présenter quelques livres qui devraient intéresser ceux qui partagent ma passion.
Mes Pin-up en 3D
On connaît Harold Lloyd le comédien. Un des grands acteurs comiques muets des années 1920. Mais on connaît moins sa carrière de photographe qu’il a entrepris dans les années 1950. On dit qu’à cette époque, Lloyd aurait pris autour de 100 000 photos de pin-up. C’est ce pan de sa carrière qu’explore le très beau livre Mes pin-up en 3D. Car en effet, le photographe a été un des premiers à s’intéresser à la photo 3D.
Réunis dans cet ouvrage, sous la direction de la petite fille de l’auteur, on retrouve de nombreuses photos dont beaucoup bénéficie de la technologie 3D. D’ailleurs, le livre est aussi accompagné d’une paire de lunettes 3D semblables aux fameuses lunettes rondes qui étaient la marque de commerce de l’acteur.
Malheureusement, au moment d’écrire ces lignes, le livre semblait être en rupture de stock.
The Best of America’s Girlie Magazines
Ils s’appelaient Flirt, Eyeful, Titter, Whisper, Wink ou Beauty Parade, ils étaient vendus pour 25 cents chez les marchands de journaux et n’avaient pas la prétention des magazines comme Playboy. Ils étaient ce qu’on appelait les «Girlie Magazines». Des «pulps» ornés de couvertures avec des pin-up affriolantes et renfermant des photos de starlettes, danseuses burlesque et strip-teaseuse en petites tenues.
Ces magazines ont fait leur temps et disparu mais heureusement, grâce aux collectionneurs, la plupart d’entre eux ont survécut aux ravages du temps.
C’est donc une immense collection de ces couvertures mais aussi de certains articles ou publicités qu’on retrouve dans cette anthologie publiée chez Taschen. En gros, on y retrace l’évolution des «girlie magazines» qui furent créés par Robert Harrison, un des géants dans le domaine.
Note : C’est promis, vous verrez ici la suite de mon article sur la BD américaine d’ici peu. J’ai malheureusement dû le mettre de côté pour des considérations techniques.
La BD est, avec le cinéma, une des nouvelles façon de communiquer qui aura marqué le XXe siècle. Si on ne s'entends pas toujours pour définir l'origine exacte de cet art, on peut au moins avoir assez facilement accès aux oeuvres des pères fondateurs ce qui n'était pas le cas il y a quelques années. (Merci le web!) C'est une occasion de se replonger dans l'imaginaire de grands créateurs qui, avec leur fiction, ont marqué leur époque et par conséquent, celui de générations d'enfants de 7 à 77 ans.
La BD classique "Online"
Beaucoup d'auteurs ont vu leurs oeuvres tomber dans le domaine public. C'est ce qui fait qu'on retrouve certaines oeuvres en ligne de façon tout à fait gratuite. Et ce, grâce au travail de fanatiques bénévoles qui ont pour mission de partager ces oeuvres avec le public.
Ainsi, des sites comme Comic strip library, Golden age comics ou Comic Book archive donnent accès gratuitement à des centaines de pages de BD. Sur Comic Strip Library, on retrouvera des oeuvres majeures commes Krazy Kat de George Herriman ou Little Nemo de Winsor McKay tandis que Comic Book archive et Golden age comics se spécialise dans les vieux "comic books" qui touchent plusieurs genres du western au super-héros en passant par la romance et l'horreur. Notez bien qu'Mil faut dans certains cas s'abonner au site ou télécharger des logiciels particuliers pour lire de la BD en ligne.
Mais il n'y a pas que les fans qui s'y mettent. Depuis plusieurs années maintenant, on peut consulter l'intégrale de la série Peanuts mettant en vedette Charlie Brown, Snoopy et leurs amis sur Snoopy.com ou encore, assister aux premiers pas de certains héros de l'éditeur Marvel sur leur page de Digital Comics. Quand à Comics.com, c'est le site d'un syndicate qui propose de lire en ligne les nombreuses BD publiées dans les journaux aujourd'hui. Parmi toutes les oeuvres proposées, on y retrouve quelques classiques comme Tarzan.
Je glisse une parenthèse ici pour mentionner le site http://disneycomics.free.fr/ qui republie des planches des BD publiées par Disney incluant des classiques comme aventures d'uncle Scrooge par Carl Banks. À ma connaissance, l'entreprise se fait à l'insu de la méga-corporation mais c'est une chance unique dedécouvrir ces histoires gratuitement.
Pour ceux qui sont prêt à payer
Mais bon, tout n'est pas gratuit. Par contre, pour qui est prêt à faire un investissement, on peut se procurer des recueuils publiés par des éditeurs qui prennent le temps de mettre en valeur les oeuvres classiques dans de superbes éditions. Peanuts, Popeye, Dick Tracy, Terry and the Pirates et plusieurs autres bénéficient de ce traitement actuellement au grand plaisir des collectioneurs.
Et c'est sans compter les centaine de réééditions de collections dans des livres à couvertures souples que proposent les deux géants de l'édition de "comics" que sont DC et Marvel. Les "Trade Paperbacks" comme onles appellent permettent à quiconque bénéficie d'un peu de moyen, de s'offrir des intégrales de la plupart des grandes séries d'aventure et de Super-Héros.
Des annonces devenues clasiques
Une des grandes joies de s replonger dans la lectre de vieux comics est de retomber sur des annonces et publicités complètement farfelues qui remplissaient les pages de ces magazines. Qui ne se souvient pas d'avoir rêvé posséder une aire de lunettes rayon X ou une trousse de véritable détective. Le site Tom Heroes propose de se replonger dans cet univers en offrant des centaines d'images de cette nature tirées des BD d'époque.
Vous venez de lire la première partie de cet article. Dans la deuxième partie (à venir sous peu), nous nous pencherons sur les grands auteurs et les grandes séries de l'époque histoire de savoir quelles sont les séries incontournables et qui sont les créateurs qui ont réellement marqué l'histoire de cet art encore jeune.
On ne compte plus les livres de recettes qui sortent en librairie de nos jours. C'est même une des branches les plus actives du monde de l'édition.
Mais si comme moi, vous êtes nostalgiques des bonnes recettes Kraft qu'on diffusait durant les pauses pub à la télé, vous serez tentés par les suggestions de lecture de notre blog.
Jell-O recettes classiques et Hershey recettes classiques
Vous serez charmés par cette collection qui vient d'être lancée en librairie. Chacun des livres de cette série offre toute une série de suggestions aux amateurs de Dream-whip, de chocolat chipits, de lait concentré Eagle Brand, de pudding instantannés et de guimauves fondues. Des centaines de desserts vous attendent au gré des pages.
Si vous recherchez plutôt LA source d'inspiration de toutes nos grand-mères, le livre à posséder est par contre L'encyclopédie de la cuisine de Jehane Benoit. Une référence complète qui fait que près de 40 ans plus tard, ce livre n'a jamais été surpassé.
Enin, pour les chanceux, il est encore possible de dénicher occasionnellement des livres de cuisine publiés par les grandes marques du monde de l'alimentation ou par les chaines d'épicerie de l'époque. On peut y trouver des recettes parfois très exotiques qui nous permettront de donner un peu de variétés à nos traditionnels macaronis à la viande et pâtés chinois.
Cette semaine, je vous offre des suggestions de livres qui devraient plaire aux amateurs de vieilleries hétéroclites ou à ceux qui cherchent des sources d'inspiration dans le passé.
SCOUTS IN BONDAGE
Un recueil de vieille couvertures de bouquins garnies de sous-entendus involontaires ou dont les titres sont tout simplement incroyables. C'est parfois un peu puéril et certains gags tombent à plat ou sont tout simplement incompréhensibles. Mais par moment, c'est tout simplement hilarant. Tous les livres cités datent d'avant la deuxième guerre mondiale et certains présentent de magnifiques illustrations d'époque.
Scouts n Bondage édité par Michael Bell Éditions Simon and Schuster 2007
KRAZY KID'S FOOD
Dans ce cas-ci, il s'agit d'une collections d'illustrations publicitaires et d'emballages qu'on a pu retrouver sur des produits destinés aux enfants entre les années 30 et 70. Ici, pas d'humour, seulement de très belles images qui nous replongent dans une époque peuplée de bonhommes Pillsburry, de Mr. Bubbles et de Cap'n Crunch.
KRAZY KID'S FOOD! Vintage food graphics par Steve Roden et Dan Goodsell Éditions Taschen 2003
HOLY SH*T!
Un peu comme dans le cas "Scouts in Bondage", il s'agit ici d'une collection de couvertures. Par contre, ici, on a droit à des couvertures de comics américains plus insolites les uns que les autres. On y retrouve des oeuvres plus récentes mais aussi beaucoup de couvertures datant des années 40, 50 et 60. De plus, les auteurs ont pris le temps de rédiger une présentation pour chacun des ouvrages mentionnés.
HOLY SH*T! The world weirdest comic books Par Paul Gravett et Peter Stanburry Éditions St-Martin's Press 2009
Veuillez noter que ces livres sont uniquement disponibles en anglais sauf dans le cas de KRAZY KID'S FOOD! qui, comme tous les livres de chez Taschen, offre aussi une traduction en français et en allemand de son introduction.
24 contes bien de chez-nous, bien de Noël et pas bien connus...
C'est dans le but de vous faire connaître ces beaux contes qu'ils ont été réunis par la biliothèque électronique du Québec ! Certains textes sont inédits et ne sont pas encore parus en volume.
Ça sent la tradition de Noël à plein nez et une belle nostalgie qui va tellement bien avec les vacances du temps des fêtes ...
On peut les lire en plein écran ce qui est très confortable pour l'oeil et déjoue pas mal le côté désagréable de la lecture électronique. Avec un ordinateur portable dans un lit, c'est ça les vacances...
La maison d'édition Taschen fêtait en 2008, ses 25 ans et sortait des éditions spéciales de certains de ses livres d'art les plus populaires pour l'occasion.
Pochettes de disques, pop art, voitures d'hier et autres pin-ups sont quelques uns des thèmes de prédilection de cette collection.
On peut acheter les livres en ligne directement sur le site de l'éditeur mais on peut aussi se les procurer dans la plupart des bonnes librairies. Et la plupart d'entre eux se vendent pour moins de 20$ canadiens. Un coût très avantageux dans le domaine du livre d'art.
