Nous interrompons ce blogue pour vous transmettre un communiqué du Festival Burlesque de Montréal :
Nous sommes heureux de vous inviter dans notre univers cabaret le temps d'une fin de semaine fabuleuse!
Montréal était la ville la plus riche en cabarets et théâtres dans les années 30, 40 et 50 avec plus de 800 lieux de divertissement juste sur la rue St Catherine.
Musique « live », Big Bands, humour, variété et aussi le clou de chaque soirée; Le Burlesque!
Le festival fait renaître ces années folles de Montréal en vous invitant au Club Soda dans une formule cabaret (tous les invités sont assis à une table) et où le champagne et autres cocktails coulent à flot tout en regardant un spectacle interactif et divertissant.
On y mélange les langues, les origines, les disciplines toujours avec une touche de légèreté, d'humour et de sensualité. 18 ans et plus car c'est un lieu où la consommation d'alcool est servie au table ou au bar.
Jeudi: nous ouvrons le bal avec un défilé de mode mettant en vedette des vêtements et sous vêtements inspirés vintage et pin-up, suivi d'un spectacle intitulé Oh Canada! Où les artistes seront tous Canadiens! (le tout dans le même billet) Portes ouvrent à 18h pour le marché vintage ouvert à tous Défilé à 19h30 Spectacle à 20h30
Vendredi: est la soirée Internationale, venus des 4 coins du globe nos artistes seront des ambassadeurs (-drices) à Montréal. Les portes ouvrent à 19h30 Spectacle à 20h30
Samedi: Soirée de Gala! Nos têtes d'affiche y seront présentées en toute splendeur, certains visages connus et de nouveaux se joindront à nous! Les portes ouvrent à 19h30 Spectacle à 20h30
Les 3 spectacles se déroulent au Club Soda, 1225 St Laurent, Montréal, le 23, 24 et 25 Septembre 2010.
Les ateliers du Samedi sont ouvert à toutes et à tous, je vous invite à regarder le site internet pour plus d'informations
Pas de grand thème cette semaine mais quelques découvertes d'inspiration vintage à explorer. Radio-Canada
Ceux qui regarde Radio-Canada auront certainement constaté au cours des dernières semaine l'arrivée en onde d'une campagne de promotion pour la nouvelle programmation estivale de la station. On peut y voir les animateurs vedettes de la station (Véronique Cloutier, Patrice L'écuyer, Dany Turcotte, etc.) en tenue très sixties faire du lypsinch sur des hits de la même époque devant des décors aux tons pastels.
Sur le site de sa boutique, Radio-Canada offre aussi de très beaux objets à saveur rétro : sac à bandouillère reprenant le design de ceux des journalistes d'antan, casquettes, t-shirts ornés des anciens logos de la société d'état ou d'images de vieux groupes rock. J'y ai même vu un t-shirt de Fanfreluche!
La Senza
L'autre jour, je suis passé deant une des boutiques de la chaîne de lingerie La Senza. Mon oeil a été automatiquement interpellé par leurs nouvelles affiches.
En optant pour un look défiitivement inspiré des pin-ups, qui colle bien à leurs produits, les concepteurs ont fait un excellent coup.
Je vous invite d'ailleurs à visiter le site de la chaine qui a aussi été relooké pour l'occasion.
Bitchin Kitchen
J'avais déjà entendu parler des chroniques sur la web tv mais c'est lors de son apparition à l'émission Tout le monde en Parle que j'ai réellement découvert Nadia G et sa série Bitchin Kitchen.
Maintenant diffusée sur la chaine spécialisée Food Network au Canada, Bitchin Kitchen est une émission qui combine cuisine et comédie avec des résultats surprenants.
L'animatrice, la très sémillante Nadia dont le look est un heureux mélange entre ceux de Betty Crocker, d'une pin-up et d'une rock-star offre une émission semblable à aucune autre.
Pour voir le travail de Nadia G avant qu'elle ne devienne une animatrice vedette de Food Network, on peut visiter son site web. On y trouve entre autre une boutique avec des idées-cadeau vraiment particulières comme des tabliers de cuisine en faux léopard ou des gants de vaiselle garnis de fourrure de zèbre.
On n’a jamais assez de ces images alléchantes que nous procurent les pin-up. C’est pourquoi cette semaine je voulais vous présenter quelques livres qui devraient intéresser ceux qui partagent ma passion.
Mes Pin-up en 3D
On connaît Harold Lloyd le comédien. Un des grands acteurs comiques muets des années 1920. Mais on connaît moins sa carrière de photographe qu’il a entrepris dans les années 1950. On dit qu’à cette époque, Lloyd aurait pris autour de 100 000 photos de pin-up. C’est ce pan de sa carrière qu’explore le très beau livre Mes pin-up en 3D. Car en effet, le photographe a été un des premiers à s’intéresser à la photo 3D.
Réunis dans cet ouvrage, sous la direction de la petite fille de l’auteur, on retrouve de nombreuses photos dont beaucoup bénéficie de la technologie 3D. D’ailleurs, le livre est aussi accompagné d’une paire de lunettes 3D semblables aux fameuses lunettes rondes qui étaient la marque de commerce de l’acteur.
Malheureusement, au moment d’écrire ces lignes, le livre semblait être en rupture de stock.
The Best of America’s Girlie Magazines
Ils s’appelaient Flirt, Eyeful, Titter, Whisper, Wink ou Beauty Parade, ils étaient vendus pour 25 cents chez les marchands de journaux et n’avaient pas la prétention des magazines comme Playboy. Ils étaient ce qu’on appelait les «Girlie Magazines». Des «pulps» ornés de couvertures avec des pin-up affriolantes et renfermant des photos de starlettes, danseuses burlesque et strip-teaseuse en petites tenues.
Ces magazines ont fait leur temps et disparu mais heureusement, grâce aux collectionneurs, la plupart d’entre eux ont survécut aux ravages du temps.
C’est donc une immense collection de ces couvertures mais aussi de certains articles ou publicités qu’on retrouve dans cette anthologie publiée chez Taschen. En gros, on y retrace l’évolution des «girlie magazines» qui furent créés par Robert Harrison, un des géants dans le domaine.
Note : C’est promis, vous verrez ici la suite de mon article sur la BD américaine d’ici peu. J’ai malheureusement dû le mettre de côté pour des considérations techniques.
J'ai récemment découvert le travail de Marina, une photographe montréalaise qui fait dans le style pin-up. Elle a bien voulu se prêter au jeu d'une entrevue afin de mieux faire connaitre son travail à nos lecteurs.
Vintage Rendez-Vous : Pouvez-vous me parler de votre cheminement de carrière dans le domaine de la photographie?
Marina : J’ai fait mon DEC en photographie au Cegep du Vieux-Montréal il y a environ 15 ans. Je me suis spécialisée en portrait depuis lors. Mais depuis quelque temps, je mijote l’idée de faire quelque chose de très différent. Voici enfin le résultat, sous une nouvelle signature : «Marina – Vintage Style Photography».
VRV: D’où vient l’idée de faire des photographies de style pin-up?
Marina : J’ai toujours eu la passion du rétro, de la mode et des couleurs. Et comme j’avais également envie de faire de la photographie plus glamour, l’idée m’est venue de faire des photos sexy et rétro, et naturellement, la quintessence de ce style sont les pinups des années 40 et 50!
J’ai fait une recherche intensive des photos pinups de cette époque, et j’ai également répertorié plusieurs dessins de pinups, dont ceux de Varga. Je me sers de ces images pour l’inspiration du projet, mais également comme outil de direction pour mes pinups!
VRV: Comment se déroule une session?
Marina : Durant la session de photographie, on crée trois looks différents. Je m’occupe également du stylisme, de la coiffure et du maquillage. J’ai beaucoup d’expérience personnelle dans ce domaine. Les looks sont élaborés en mixant les vêtements du modèle avec ceux de ma garde-robe rétro et mes multiples accessoires […]. Une session dure trois heures au minimum. Et on s’amuse tellement qu’il n’est pas rare que cela dure plus longtemps!
Avant de commencer la session photo, j’initie mon modèle aux types de poses et aux expressions recherchées, en visionnement plusieurs exemples. Lorsque la photographie débute, il devient plus facile de diriger le modèle. Une de mes forces est de réussir à obtenir non seulement les poses, mais l’expression et l’attitude correspondant à cette époque. Et qui n’est pas innée chez les femmes d’aujourd’hui!
Mais le travail ne s’arrête pas à la prise de vue. Afin d’obtenir un effet plus rétro et plus coloré, il y a également un traitement de post-production dans Photoshop. Ce traitement permet de donner un léger effet « dessin » aux photos, et de choisir une couleur de fond appropriée aux années 50. Et j’avoue que j’en profite également pour camoufler toutes les petites imperfections!
VRV: À qui s’adressent vos services de photographie vintage?
Marina : Mes services s’adressent à toutes les femmes qui aimeraient se métamorphoser en pinup pour quelques heures et avoir une expérience inoubliable! Et cela fait un cadeau intéressant à donner et à recevoir – les messieurs apprécient toujours beaucoup ce type de photographie!
Et je tiens à préciser qu’il n’est pas nécessaire d’être une «jeunesse», au contraire! D’autant plus que mes effets rétro «unifient» le teint… Sur les photos affichées sur mon site, j’ai trois modèles de plus de 40 ans…
En ce moment, j’ai une promotion « prix vintage » très avantageuse, profitez-en! Pour celles intéressées par l’expérience, vous n’avez qu’à communiquer avec moi.
VRV: Avez-vous d’autres projets en cours en ce moment?
Marina : J’ai d’autres idées de projets futurs, qui rappelleront également d’autres types de photographie « vintage », et toujours dans l’esprit glamour… Mais je vous réserve la surprise!!
Si vous désirez la contacter pour plus de détails ou si vous désirez, vous-même, faire l'expérience d'une séance de photo, vous pouvez aussi rejoindre Marina par courriel au marina@vintagestylephoto.com
On le sait, la nostalgie est devenue un facteur de marketing incroyablement puissant. Particulièrement dans le monde de l'alimentation où on tente de nous présenter des aliments de plus en plus transformés comme des bons produits d'antan.
Pas étonnant alors de voir des emballages reproduisant ceux d'autrefois telle la bouteille de Coca-Cola en verre qui continue d'être vendue en petites quantités même si la majorité des ventes se fait sous formes de bouteilles en plastique.
Dernièrement, c'est Vachon, entreprise de la Beauce (quoique celle-ci appartienne depuis quelques années au géant de l'alimentation Saputo) qui a décidé de miser sur le facteur "bon vieux temps" en donnant une couleur vintage à ses emballages. Par exemple, la boite du May West, un petit gâteau à la vanille enrobé de chocolat, se voit donc désormais ornée d'une pin-up voluptueuse avec des seins en obus. Toutefois, pour des raisons probablement légales, on n'a pas utilisé une représentation de l'actrice Mae West.
Mais cette technique n'est pas limitée à l'alimentation. Le monde des jouets et des jeux fait aussi l'objet de relookage vintage.
C'est entre autre, le cas de Scrabble. Le classique jeu de lettres est maintenant offert dans un emballage pour nostalgiques.
Et que dire de cette cuisinette jouet où on reconnait les couleurs pastel qui rappellent assurément les électroménagers des années 50. On se croirait presque dans un guide de la bonne ménagère.
La maison d'édition Taschen fêtait en 2008, ses 25 ans et sortait des éditions spéciales de certains de ses livres d'art les plus populaires pour l'occasion.
Pochettes de disques, pop art, voitures d'hier et autres pin-ups sont quelques uns des thèmes de prédilection de cette collection.
On peut acheter les livres en ligne directement sur le site de l'éditeur mais on peut aussi se les procurer dans la plupart des bonnes librairies. Et la plupart d'entre eux se vendent pour moins de 20$ canadiens. Un coût très avantageux dans le domaine du livre d'art.
Pour ceux qui comme moi aiment bien les images de Pin-ups, le site allposters.com propose une série d'affiches sur le thème des nez d'avions décorés de la 2e guerre mondiale. Les affiches sont assez coûteuse mais un détour par leur galerie en ligne vous permettra de satisfaire votre curiosité tout-à-fait gratuitement.
La Senza
J'avais déjà entendu parler des chroniques sur la web tv mais c'est lors de son apparition à l'émission Tout le monde en Parle que j'ai réellement découvert Nadia G et sa série Bitchin Kitchen. 
La Senza
J'avais déjà entendu parler des chroniques sur la web tv mais c'est lors de son apparition à l'émission Tout le monde en Parle que j'ai réellement découvert Nadia G et sa série Bitchin Kitchen. 
Ils s’appelaient Flirt, Eyeful, Titter, Whisper, Wink ou Beauty Parade, ils étaient vendus pour 25 cents chez les marchands de journaux et n’avaient pas la prétention des magazines comme Playboy. Ils étaient ce qu’on appelait les «Girlie Magazines». Des «pulps» ornés de couvertures avec des pin-up affriolantes et renfermant des photos de starlettes, danseuses burlesque et strip-teaseuse en petites tenues. 
VRV: D’où vient l’idée de faire des photographies de style pin-up?
femmes qui aimeraient se métamorphoser en pinup pour quelques heures et avoir une expérience inoubliable! Et cela fait un cadeau intéressant à donner et à recevoir – les messieurs apprécient toujours beaucoup ce type de photographie!
VRV: D’où vient l’idée de faire des photographies de style pin-up?
femmes qui aimeraient se métamorphoser en pinup pour quelques heures et avoir une expérience inoubliable! Et cela fait un cadeau intéressant à donner et à recevoir – les messieurs apprécient toujours beaucoup ce type de photographie!
